梁蓓祯的基础乐理小讲堂-笔记

梁蓓祯的基础乐理小讲堂-笔记

朋友们,懂点音乐还是挺好的。。。

在原来的博客里记录了一些自学乐理的内容,那些内容偏向于识别五线谱。里边提到了梁蓓祯的基础乐理讲堂,有两个地方,一个是C大调音乐网上边的,一个是B站。B站版本的顺序感觉略微混乱一下,C大调音乐网的部分好一些,但下边的顺序还是我自己总结的,基本上就是如下顺序:

音程 --> 音阶 --> 调式 --> 和弦 --> 作曲

这乐理其实和开发一样,也是要反复看,仔细看,理解会越来越深。这两天把音程看完了,然后看音阶,理解就更深了。一边学一边补充吧。

在写作这篇文章的过程中,还发现了一个宝藏网站,可以视觉化的看乐理,https://learningmusic.ableton.com/,还有中文版,确实不错。

音程

音程,是乐理最基础的部分,用于描述不同的声音之间的关系。人为的规定(有科学道理)了一些音的物理特性和称呼。乐理都是建立在音程上的。

钢琴一共88个键,每个相邻的键相差半音,如果不是黑键和白键是平均分布,其实事情好解释很多。但是由于黑键和白键这种特殊的搭配,以及五线谱不加任何升降号,对应的都是白键这一个特点,带来了一些额外的复杂性。

大小音程一览

音程就是指两个音之间相差多少个半音,由于一个键差12个半音就是高了八度的自己。所以半音与音程就像是一个map结构,半音的数量从1-12有着不同的称呼。

半音数量音程名称
0纯一度
1小二度
2大二度
3小三度
4大三度
5纯四度
6增四度/减五度
7纯五度
8小六度
9大六度
10小七度
11大七度
12纯八度

注意度数来数的时候,一定要符合一个调式里CDEFGAB都存在的情况下命名。这个之后再具体说。为什么大调,小调有对应的各个升降号,就是为了满足依然都存在CDEFGAB,因为一个黑键可以用升也可以用降记,所以这是一个规律。

有一个简单记忆的方法,就是C大调的C,到后边的DEFGAB,没有小和增减,都是大或者纯音阶,比如C到E,就是纯四度,C到B,就是大气度。其他大调因为有升降,具体就要看了。

再简单分一下组:

度数关系
二三六七有大有小
一八只有纯
四五有纯还有一个重合

和声音程与曲调音程

所谓和声音程,就是一起响起来的音。而曲调音程,就是连续响起来的音的音程。
如果全部都用全音来做音程,或者半音来做音程,不一定用大调或者小调的规定,也是可以的。

音程转位

音程可以分为三类:

种类内容
完全协和音程纯一度 纯四度 纯五度
不完全协和音程大小三度 大小六度
不协和音程大小二度 大小七度 增减音程

有了前边总结的0-11的对应关系,就可以得到音程的转位结果。所谓转位,就是把音程中的低声部提高八度就可以了。注意提高八度就是增加12个半音,所以原本两个音如果相差N个半音,转位之后就会变成12-N的结果。

所以根据上边的表格就可以查到转位后的结果,然后对应到称呼上,就可以得到如下规律:

  1. 大转完之后变成小(1-11、2-10、3-9、4-8)
  2. 完全转完还是完全(0-12,5-7)
  3. 增音程转完变成减音程(6-6)
  4. 度数相加为九度(这是称呼)

有了这些规律,就可以很方便的计算出转位之后的结果,比如:
小三度 --> 大六度
增四度 --> 减五度
纯五度 --> 纯四度

旋律

有了音程之后,就可以有一定的旋律了。有如下一些方式:

  1. 同音反复:一度。比如小星星这首歌,11556655,就是典型的同音反复
  2. 级进:即相差二度
  3. 跳进:又分为小跳,即三度
  4. 大跳:四度及以上

注意这里的度不分大小,具体要由调式来决定。音程即半音数量,是乐理的基础。

音阶

音阶这个概念是建立在音程上的。

音按照一定的音程规律组合起来,依序排列,不断循环,叫做音阶。常见的音阶当然就是大调音阶和小调音阶,也经常简称为大调和小调。

除此之外,也有全音阶和半音阶。所谓全音阶就是每个音都相差一个全音,半音阶就是每个音都相差一个半音。用这种音来写曲子,也是有别样的风格。

大调音阶与小调音阶

前边说了,某种音阶,就是按照特定的音程排布规律把音组织起来,(自然)大调音阶和(自然)小调音阶的排布规律是:

音阶关系
大调音阶全全半全全全半
小调音阶全半全全半全全

可见,从任意一个音出发,都可以找到该音开始的大调和小调的全部音,然后每七个音就会循环这种规律。很显然,一组12个音不断循环,所以不管大调还是小调,其实就只有12种。现在调号还没学,有1-7个升号和降号的大调,再加上没有升降号的C大调,一共有15种类调号,但其实真正不同的,只有12个,因为只有12个不同的音。这里有一个关于大调的高级话题可以作为参考。其中还提到了CDEFGAB在一个大调中只能出现一次字母标记,因此在某些调式中,五线谱上的槽位就必须使用特殊的记号,比如#E来表示F,否则就会重复出现音名。

调号

那么这里结合五线谱,不同的调式,需要使用不同的调号。比如常见的G大调,有一个#F,在五线谱默认都是白键的情况下,一个升号就要标在最上边的F线上。

再来看F大调,F大调的第四个音实际上踩在了#A/bB上,那么到底应该用升号还是降号呢,注意白键的顺序是FGA,很显然就不能继续使用#A,而需要使用bB,这个就是使用的音必须要满足CDEFGAB都出现一次的约束。

前边说了,其实一共只有12个音,去掉一个没有调号的C大调,还有11个不同的调号。排布如下:

大调调号的升降记号
C0
G1升
D2升
A3升
E4升
B5升
F1降
bB2降
bE3降
bA4降
bD5降
#F/bG6降6升

识别调号有两种方式,一是通过大调知道调号有几个升降,二是五线谱上看到调号知道是什么大调。这里先来看如何通过谱子上的调号判断是什么大调。知道大调如何记忆升降,在后边五度圈的时候学习。

看谱认调

这里梁老师的口诀不错,升七降四。即看到一个升号调,从其最右边的升号对应的那一个线或者间往下数到第七个音,是什么就是什么大调。如果是降号,往下数四个音,同时看那个音对应的线(不是所在的线,也包含高八度或者低八度的线)是不是还有降号,有降号那就是降X大调。当然,在熟练之后,可以知道降号调除了F之外,前边都要带个降。

小调

我把小调单独拿出来作为一部分,是因为小调比大调的理论多一些,但本质上也是一样,是特定音阶组合的排布,大调和小调的关系其实也是这种排列的统计出来的规律。这里就先来看从大调和小调的关系,再独立看小调的一些理论。

关系大小调

把大调的主音,往键盘的左侧移动,也就是降低一个小三度,即三个半音,得到的小调开始的音,和原来的大调合起来成为关系大小调。朋友们可以试试,移动三个半音之后,由于五线谱默认是演奏白键,升降才演奏黑键,正好可以把全全半全全全半变成全半全全半全全。关系大小调可以快速的判别调号,因为关系大小调的调号是相同的,所以C大调的关系小调就是a小调,那么a小调的谱子想都不用想,也是没有任何升降记号的,只要从A开始按7个白键,就符合小调的要求。

关系大小调 --> 三个半音 --> 调号相同

平行大小调

这个很好理解,主音相同,就是平行大小调。即C大调->c小调。注意观察大调的全全半全全全半,将第三个音降半音,第六个和第七个音降半音,就可以得到全半全全半全全这个小调模式。所以把大调的三六七降半音,就得到大调的平行小调。

调号还是要按照关系大小调的顺序来找,小调的调号就是往上走个三个半音,即bE大调的调号,bE大调的调号是3个降号。

大调 --> 三六七降半音 --> 平行小调。

三种小调-自然、和声、旋律

在提到大调和小调的时候,我们在前边加上了自然两字,也就是全半全全半全全这个模式,小调还有另外两种模式,把它们放在一起看一下:

小调名称模式说明
自然小调音阶全半全全半全全正常的小调模式
和声小调音阶全半全全半增二第七个音升半音
旋律小调音阶全半全全全全半第六和七个音都升半音

旋律小调有个特别的地方,下行的时候第六和第七个音要还原。这是古典音乐的特性。如果旋律小调下行的时候不还原,则叫做现代小调。

这里还很有意思的是,和声小调和大调的关系。原本大调降三六七音得到平行小调,和声小调第七个音要还原,那么大调只需要降第三音和第六音就得到和声小调。旋律小调音阶的第六和第七个音都升半音,那么大调只需要降第三音,就得到了旋律小调。总结如下:

变化前变化变化后
大调降三六七音平行小调
大调降三六音和声小调
大调降三音旋律小调

转调

首先是两个名词,转调和移调。转调指的是乐曲中的变化,移调是指的把整个曲子的调改变。

五度圈

五度圈,指的是从C开始,一直以5度(7个半音)来向左或者右来移动,得到一系列对应的调子,同时也可以得到不同的调子之间的关系。

五度圈的图片很多,这里放一张wiki的五度圈

我自创了一个记忆顺序,叫做FBEADG,可以像一个单词一样来读成[fbi:dʒ]。五度圈就是从C开始逆时针转,把FBEADG重复两遍回到C。左半圈都是使用降号的调,除了F之外,是bB、bE,bA、bD,bG。由于bG=#F,继续向右再来一遍,#F、B、E、A、D、G回到C,这一片都是用升号的。至于bG和#F,是重合的,常用的是bG大调,即6个降号。这样写出来,就是一个五度循环圈了。

近系调与远系调

在曲子内部转调的时候,如果转到五度圈上相邻的调,那么就称为近系调;如果转到其他调,那么就称为远系调

这里的近系还包括关系大小调,比如从C大调转到G大调,是近系调,如果从C大调转到e小调(G大调的关系小调),也是近系调。

和弦

之前一直在说的,都是单音的组合关系。很显然,音除了一个一个响之外,在生活里很多音是一起响的,和弦在音乐理论里,是指组合在一起的两个或更多不同音高的音。

和弦的模式,依旧是基于音程,一定音程关系的音组合在一起,就是一个特定名称的和弦。

和弦有很多分类的方式,最常见的就是根据音的数量来命名,如下:

和弦分类说明
三和弦三个音
七和弦四个音
九和弦五个音

在和弦之前,还要看一下音级。

音级

基本音级是指七个具有独立名称的音级,即C、D、E、F、G、A、B,这是固定的。在调式音阶(大小调)中,音级就是指从那个调式主音开始的第几个音,如下:

音级名称作用
I主音最稳定的音,一般结束在主音上
II上主音最稳定的音,一般结束在主音上
III中音对调式很关键,大调主+中+属就是大三和弦,小调就是小三和弦
IV下属音下属音也对主音起支撑作用
V属音对主音起支撑作用,乐曲结尾时通常从属音过渡到主音
VI下中音对调式也有影响,大调里主音到下中音为大六度,转位就是小三度
VII导音音级很不稳定,有向主音进行的倾向

其中145叫做正音级,236叫做副音级,第七级叫做导音级。

对于非调式音阶,比如半音阶,就有12个不同的音,这个就以后再说了。

三和弦

现在就来看一下很常见的三和弦,也就是三个音组成的和弦。

三和弦是三个音组成的,一般把最低的音叫做根音,第二高的音叫做三音,最高的音叫做五音。根据这三个音的音程不同,三和弦可以分为:

三和弦类型根音-三音根音-五音写法
大三和弦大三度纯五度C CM Cmajor
小三和弦小三度纯五度Cm Cmin
增三和弦大三度增五度/小六度Caug
减三和弦小三度减五度Cdim

七和弦

七和弦是由四个音组成的。前三个音不变,依然叫做根音,三音,五音,最高的音叫做七音,也叫做冠音。七和弦由于有四个音,变化就更加多了。看几个最常见的:

七和弦说明
大七和弦大三和弦+大七度
小七和弦小三和弦+小七度
属七和弦大三和弦+小七度
小大七和弦小三和弦+大七度

还有一些七和弦,也就是增减和弦加上增减七度的变化。

和弦级数

和弦级数是什么意思,就是和前边的音级结合起来。

以C大调和三和弦为例,大三和弦用大写,小三和弦用小写。如下:

和弦级别说明
I级大三和弦
ii级小三和弦
iii级小三和弦
IV级大三和弦
V级大三和弦
vi级小三和弦
vii减三和弦

知道了级别之后,就可以看懂谱子上配的和弦了。例子里用了一个G大调的谱子,然后在指定的地方配上和弦,会写上是几级。比如V级,G大调的V级是Do开始的三个音,需要是大三和弦;如果直接写在五线谱上,D F A肯定是不对的,因为这三个不是大三和弦,必须是D #F A才可以,当然这也就是按照调式,自然的按#F就可以。

和弦转位

和弦转位是比较专业一点的知识了。以C大调为例,一级和弦是大三和弦CEG,C是根音,E是三音,G是五音。现在把根音C提高八度,变成EGC,注意此时的根音变成了E。这叫做第一转位,会写成I63,这个6值的是转位之后的E到C是6度,然后根音E到G是三度。继续再来,把此时的E转高八度,变成了GCE,此时就是I64,很显然这就是G到E是6度,G到C是4度。

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